В Бирске блистал народный карнавал

--Ирина Александровна, расскажите о показе, буквально на один день превратившим Бирск в столицу моды?

--Восемь лет назад придумала проект «Народный карнавал». Мне показалось, что устраивать костюмированные праздники и одевать наших женщин в корсеты и платья—хорошая идея. Так красиво мы нечасто одеваемся--на выпускном в детском саду, на выпускном вечере в школе, свадьбе. Все! В основном, у актрис, фотомоделей есть возможность сногсшибательно наряжаться благодаря профессии. А ведь это желание заложено в любом человеке, особенно, в ребенке. Все девочки читали сказку «Золушка», все хотят свой бал! И мне пришла идея. Когда еще устраивать бал, как не на пенсии, когда уже все социальные программы выполнены: семья создана, карьера построена, дети и внуки определены.

--Когда успевали творить эти шедевры, если вы работали?

--Этому поспособствовала пандемия. Три месяца делать было нечего, а в доме накопилось дикое количество занавесок, скатертей, каких-то запасов тканей и отделок, и я просто стала шить костюмы. Придумала инсценировать сказку «Приключения Чиполлино»: так появились «мадам вишня», «мадам дыня», «мадам картошка». Сегодня коллекция насчитывает 112 нарядов.

23 февраля этого года организовала в Доме моды Вячеслава Зайцева свой огромный бенефис. Собрала всех возрастных приятельниц: у меня только в чате 463 человека. Дом моды разрешил не более 100, был жесткий кастинг. Но самое главное, что за эти восемь лет мы подружились. Из творческого проект перерос в терапевтический. Особенно для вдов, для которых прийти на карнавал—это возможность отвлечься на несколько часов от грустных чувств и мыслей, перезагрузиться, прийти и понять, что жизнь продолжается.

--Ваша феерия красоты фактически спасает людей…

--Да, возникает некая энергетическая воронка, которая сегодня присутствовала на показе мод в Бирске, затягивала и участниц, и зрителей. Уверена, все это почувствовали. Но для меня принципиально важно, чтобы люди не стояли и не сканировали, а были внутри действа. Поэтому все время говорю: «Девочки, сшейте себе шляпку, пристегните брошь, наденьте яркую юбку, блузку и включайтесь в карнавал». Вот тогда вы участник, и совершенно другая энергетика. Ты модель, ты искришь и все вокруг тебя искрятся до неузнаваемости. Один мой знакомый на очередном показе воскликнул: «Маша, это ты?!» Он увидел жену в новом образе, и его охватил восторг. Сколько браков спас этот проект! Мужья разглядели в женах очаровательных прелестниц, настоящих королев в корсете, с талией. Это важно для семьи.

Кстати, и дети начинают восхищаться такой мамой, которая не сидит на месте, а учится позировать, надевает красивые платья, выезжает на показы в другие города.

--Сколько населенных пунктов охватил ваш карнавал?

--Благодаря проекту мы открыли для себя свою страну. Сейчас все закрыто: никаких Испаний, Италий, Франций. Поэтому мы отправляемся в глубинку. Первый показ прошел в 2017 году в Вятских Полянах, где нашлись два энтузиаста, предприниматели Олег Уваров и Валерия Смолюк, которые вложили два миллиона в «Карнавал цвета». Меня пригласили как хедлайнера проекта и победительницу. 700 человек, приехав со всей Кировской области, вышли на дефиле. Именно они дали колоссальный импульс. А дальше начала устраивать в Москве различные карнавалы. В 2019 году организовали дефиле в Сокольниках, где объединились 543 участника. Для столицы, которая перенасыщена мероприятиями, это отличная цифра. В этом мне помог конкурс головных уборов «Шапо», который проходил в рамках одноименной выставки.

Рада, что региональные дизайнеры доказывают, что жизнь не кучкуется только в столицах. Она бурлит везде: в Сочи, Красноярске, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, естественно, в Санкт-Петербурге. Везде находятся люди, которым это важно и интересно. Это может быть танцевальный коллектив, рукодельница и ее сообщество, а нам все равно с кем фестивалить, лишь бы были люди, которые хотят показать себя. В Екатеринбурге мы открыли для себя Анну Аверину, а мастерицы со всей России открывают для себя наш проект.

За восемь лет провели 211 мероприятий, в Бирске—212-е. За этот период объехали немало городов и весей, устроили не одно шоу и показ, провели бесконечное число мастер-классов, учим людей. Считаю, что на сегодняшний день это буквально моя миссия.

--Что дает проект лично вам?

--Он  помог справиться с онкологией, которую у меня обнаружили. И со смертью близкого друга, который верил в меня и сказал такую замечательную фразу, которая красной нитью проходит через все мое творчество: «Флажков нет. Нет ограничений. Вас ничто не ограничивает в претворении ваших фантазий в жизнь». Его напутствие оказалось стимулом для меня, когда его не стало. Я спросила себя: «Чего я хочу в этой жизни? Хочу шить платья и устраивать карнавалы». И стала это делать. С тех пор вот такая красота шагает по России.

Рада, что в Бирске нашелся такой организатор, как Диана Хамитова, которая за две недели подняла весь город. Мы приехали со своей дворцовой коллекцией, биряне—со своими уникальными нарядами и аксессуарами. И праздник получился! Все прошло блистательно при участии горожан и гостей города. Главное—все поняли нашу задачу: карнавал, он внутри, и что ты можешь надеть красивый наряд и блистать. Вот для меня это важно.

--Чьи костюмы вас приятно удивили?

--Коллекция Зухры Мунировой, русские сарафаны с вышивкой от мастерской «Матрешка» Татьяны Гайсиной, ажурные вязаные зонтики бирских кружевниц, национальные мотивы в нарядах Лейлы Кадиковой, кокошники Татьяны Тажетдиновой. Отметила студию «Символ» Анны Воробьевой и мастерицу Валентину Запольских. У каждой—своя изюминка. Порадовали бирянки, которые надели нарядные платья, необычные шляпки, взяли в руки сумочки—вот они уже на подиуме!

В общем, жизнь-то не упирается в столичные города. Она вот здесь, изнутри, в глубинке. Надо самим устраивать праздник. Желаю Бирску организовать федеральный праздник, на который будет съезжаться вся Россия. Поэтому дерзайте, творите, удивляйте все 365 дней в году!

Беседовала Ольга БУНАКОВА.

Наша справка

Ирина Гончарова—профессиональный дизайнер из Москвы, театральный художник, обладательница Гран-при конкурса «Шапо-2016» Вячеслава Зайцева за лучшую коллекцию, главный художник «Петросян-шоу».

Фото автора